Unsere nächsten Konzerte

Saisonstart! Nach einem intensiven Festival-Sommer starten wir mit viel Freude, Inspiration und noch mehr Konzerten in die neue Saison. Dies erwartet uns in den kommenden Wochen:

★ NEU: Tafelmusik auf unserer Liste
★ Musik für den Frieden vom B’Rock Orchestra
★ Oratorien-Marathon mit Concerto Copenhagen
★ die Meister der Polyphonie: Phantasm Viol Consort
★ das Wiener Debüt von Isa Trotta
★ Eurovisionen des Oberon Trios
★ OPUS KLASSIK für Sarah Willis
★ Haydn-Meisterschaft von Il Giardino Armonico
★ Mozart-Meisterschaft des Freiburger Barockorchesters
★ ein Brahms-Erlebnis mit dem Chamber Orchestra of Europe
★ eine Saisoneröffnung mit dem Münchener Kammerorchester

Und selbstverständlich präsentieren wir Ihnen einen kurzen Ausblick auf unsere Konzerte im Dezember 2026 und Januar 2027.

Tafelmusik Baroque Orchestra

Von Zeit zu Zeit kommt eine Gruppe von Musikerinnen und Musikern zusammen, die unsere Sicht auf Musik verändert. Seit mehr als vier Jahrzehnten steht Tafelmusik weltweit für dynamische, mitreißende und beseelte Aufführungen, die von wissenschaftlicher Expertise, Leidenschaft und künstlerischer Exzellenz geprägt sind.

Tafelmusik musiziert auf Instrumenten und in Aufführungsstilen, die der jeweiligen Epoche entsprechen, und ist bereits in mehr als 350 Städten in 32 Ländern aufgetreten. Die umfangreiche Diskografie des Ensembles bei Sony, CBC Records, Analekta und Tafelmedia wurde mit zehn JUNO Awards sowie zahlreichen internationalen Auszeichnungen für Tonaufnahmen geehrt.

Von einer lebendigen Konzertsaison in Toronto über internationale Tourneen und preisgekrönte Aufnahmen bis hin zu innovativen Kooperationen und inspirierenden Bildungsprogrammen ist Tafelmusik eine musikalische Kraft, die für Aufführungen bekannt ist, die das Publikum begeistern und verzaubern.

Die musikalische Leitung teilen sich die Orchestermitglieder Brandon Chui, Dominic Teresi und Cristina Zacharias.

VIDEO

PRESSESTIMMEN

„In ihrem warmen, reichhaltigen und sanft schwingenden Klang liegt eine ganz eigene Schönheit … Präzision und Poesie verbinden sich auf wunderbare Weise.“

Gramophone

„Tafelmusiks umfangreiche musikalische Bandbreite, ihre profunde Kenntnis der historischen Aufführungspraxis, die Vielfalt ihres Repertoires und ihr herausragendes Können in der Ausführung kennen keine Grenzen.“

Toronto Concert Reviews

„Eine derart engagierte und leidenschaftliche Musizierkunst garantiert Konzerterlebnisse, die den Menschen noch lange in Erinnerung bleiben – ganz unabhängig vom Genre.“

Toronto Star

PROJEKT 2028/29

27. Februar – 11. März 2029
A TELEMANN TRIBUTE
A 50th Anniversary Celebration
Tafelmusik Baroque Orchestra / Amanda Forsythe, Sopran / Rachel Podger, Violine & muskalische Leitung

Anlässlich seiner 50. Jubiläumssaison präsentiert das Tafelmusik Baroque Orchestra eine eindrucksvolle Hommage an seinen Namensgeber, den außergewöhnlich begabten, kreativen und einflussreichen Komponisten Georg Philipp Telemann. Mit einer großen Vielfalt an instrumentalen Klangfarben spiegelt das Programm Telemanns Leidenschaft und außergewöhnliches Können als vielseitiger Multiinstrumentalist wider. Zu hören sind selten aufgeführte Werke aus dem weltlichen und geistlichen Repertoire.

Sopranistin Amanda Forsythes Einspielung von Telemanns Vokalmusik wurde mit einem Grammy Award 2026 ausgezeichnet.

Werke von G. P. Telemann

Amanda Forssythe © Arielle Doneson / Rachel Podger © Broadway Studios

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Neue Ufer

Neues Terrain erkundet man am besten mit alten Freunden! Richard Wagners Siegfried-Idyll bedeutet für das Freiburger Barockorchester (FBO) musikalisches Neuland, das es, unter der musikalischen Leitung Sir Simon Rattles, selbstverständlich unter den Vorzeichen der historisch informierten Interpretation betritt. Auch der Rest des Programms widmet sich mit Beethovens Violinkonzert in D-Dur und Schumanns zweiter Sinfonie zentralen Werken des 19. Jahrhunderts. Isabelle Faust, eineLangzeit-Partnerin des FBO, wird als Solistin zu erleben sein.

In der gleichen Besetzung, aber mit einem reinen Schumann-Programm geht es im Anschluss weiter zu einigen der renommiertesten Sommerfestivals Europas, darunter zu den BBC Proms in London und zum Abschlusskonzert des Ravello Festivals.

31. August 2026, Friedrichsforum Bayreuth / 04. September 2026, Musikfest Bremen / 05. September 2026, Ravello Festival / 07. September 2026, BBC Proms, Royal Albert Hall
SCHUMANN!
Freiburger Barockorchester / Isabelle Faust, Violine / Sir Simon Rattle, Dirigent
L. v. Beethoven: Konzert D-Dur für Violine und Orchester op. 61 / R. Wagner: Siegfried-Idyll WWV 103 / R. Schumann: Sinfonie Nr. 2 C-Dur op. 61 (31. August)
R. Schumann: Ouvertüre zu Genoveva op. 81 / Violinkonzert d-Moll WoO 1 / Sinfonie Nr. 2 C-Dur op. 61 (04., 05., 07. September)

Kulturpolitischer Salon

Als Verantwortlicher des Forum Zukunft Kultur der Stiftung Zukunft Berlin, moderiert Andreas Richter gemeinsam mit Christophe Knoch, Vorstandsmitglied der Stiftung, den nächsten Kulturpolitischen Salon in Berlin. 

Die Berliner Kulturpolitik steht derzeit vor erheblichen Herausforderungen. Haushaltskürzungen, veränderte gesellschaftliche Erwartungen, knapper werdende Räume für künstlerische Produktion und ein zunehmender internationaler Wettbewerb zwischen den Kulturmetropolen Europas stellen Politik und Kulturinstitutionen gleichermaßen vor neue Aufgaben.

Welche Aufgaben stellen sich heute? Welche Rolle soll Kultur künftig für Berlin spielen? Und welche kulturpolitischen Entscheidungen erscheinen aus heutiger Sicht besonders wichtig?

Es lohnt der Blick zurück, denn die Berliner Kulturpolitik musste sich in den vergangenen vier Jahrzehnten immer wieder neu orientieren, und viele der Fragen, die heute diskutiert werden, haben Vorläufer.

Vor diesem Hintergrund sind einige der Persönlichkeiten, die diese Entwicklung über viele Jahre hinweg aus unterschiedlichen politischen Funktionen heraus mitgestaltet haben, auf das Podium geladen, darunter mit Volker Hassemer, Thomas Flierl und Klaus Lederer drei ehemalige Kultursenatoren Berlin.

11. September 2026, 19.00 Uhr, Kammermusiksaal der Philharmonie
KULTURPOLITISCHER SALON – Welche Kulturpolitik braucht Berlin?
Volker Hassemer, Kultursenator und Senator für Stadtentwicklung / Thomas Flierl, Senator für Wissenschaft, Forschung und Kultur / André Schmitz, Staatssekretär für kulturelle Angelegenheiten / Sabine Bangert, Vorsitzende des Ausschusses für Kulturelle Angelegenheiten / Klaus Lederer, Senator für Kultur und Europa

Unsere nächsten Konzerte

Liebe Kolleg:innen & Geschäftspartner:innen,

zwischen der zu Ende gehenden und der beginnenden Saison sind wir mit unseren Orchestern und Ensembles auch in diesem Sommer wieder bei den schönsten Festivals zu Gast. Unsere Route führt uns nach Luzern und Bremen, nach Ravello und Schleswig-Hollstein, nach Rheinsberg und nach Molyvos. Wie immer freuen wir uns auf wunderbare Konzerte mit großen Künstlern und Klangkörpern – darunter

★ Isabelle Faust, Sir Simon Rattle & das Freiburger Barockorchester
★ das Orchestra of the Eighteenth Century
★ Julia Lezhneva, Giovanni Antonini & Il Giardino Armonico
★ Sarah Willis, The Sarahbanda & Havana Lyceum Orchestra
★ das Phantasm Viol Consort
★ das legendäre Kronos Quartet

Außerdem gratulieren wir dem Molyvos International Music Festival zum Geburtstag und präsentieren Ihnen natürlich einen kurzen Ausblick auf unsere Konzerte im Herbst.

Wagner Zyklus

2023 startete das mehrjährig angelegte Projekt The Wagner Cycles. Unter der künstlerischen Gesamtleitung von Kent Nagano und Jan Vogler wird die Ring-Tetralogie seit 2023 im Kontext ihrer Entstehungszeit sowie auf Basis aktueller Erkenntnisse der Wagner- und Aufführungspraxis-Forschung neu erarbeitet. Mit Kent Nagano am Pult präsentieren Concerto Köln, das Dresdner Festspielorchester und renommierte Solist:innen auf der traumhaft schönen Bühne der Villa Rufolo an der Amalfiküste Teile des vierten und letzten Teils. 

31. Juli 2026, Ravello Festival
GÖTTERDÄMMERUNG
Young Woo Kim, Siegfried / Johannes Kammler, Gunther / Patrick Zielke, Hagen / Åsa Jäger, Brünnhilde / Ania Vegry, Gutrune / Jasmin Etminan, Waltraute & Erste Norn / Marie-Luise Dreßen, Zweite Norn / Ania Vegry, Dritte Norn / Dresdner Festspielchor der Richard-Wagner-Akademie / Concerto Köln / Dresdner Festspielorchester / Kent Nagano, Dirigent
R. Wagner: Vorspiel zu und 1. Akt aus Götterdämmerung – Dritter Tag des Bühnenfestspiels Der Ring des Nibelungen (historisch informierte konzertante Aufführung)

Ein Projekt der Dresdner Musikfestspiele unter der künstlerischen Leitung von Kent Nagano und Jan Vogler.

Klein. aber fein!

Das Berliner Freigeist Ensemble und die Sopranistin Marlis Petersen sind ein erprobtes Team. Unter der Leitung von Ensemble-Gründer Joolz Gale eröffnen sie das diesjährige Chiemgauer Festival FESTIVO mit Liedern von Brahms bis Berg und Bruckners Sinfonie Nr. 6 in einer neuen Fassung für kleine Besetzung. Die reduzierte Orchesterbesetzung bringt die klangreichen Werke des späten 19. und frühen 20. Jahrhunderts in filigraner und feinsinniger Weise zu Gehör, und zeigt Details, die im vollen Orchesterklang gerne verloren gehen.

„Ein Idealfall von Nähe.” (Tagesspiegel Berlin, 2021)  

Juli 2026, Festivo, Aschau
SONGS & SYMPHONY – BRUCKNER, STRAUSS & MORE
Freigeist Ensemble / Marlis Petersen, Sopran / Joolz Gale, Dirigent
Werke von R. Strauss, A. Berg, R. Wagner, J. Brahms & A. Bruckner

Goodbye, dear Peter!

Im Juni 2026 erreichte uns die traurige Nachricht vom Tod unseres Geschäftspartners und Freundes Peter Readman. Als Chairman, Berater und enger Begleiter des Chamber Orchestra of Europe trug Peter von Anfang an zu einer der größten Erfolgsgeschichten der europäischen Orchestergeschichte des späten 20. und frühen 21. Jahrhunderts bei, indem er eine Gruppe junger, herausragender und ambitionierter Musiker*innen darin unterstützte, den Traum von einem eigenen, selbstbestimmten und frei finanzierten Kammerorchester Wirklichkeit werden zu lassen – einem Orchester, in dem sich die Liebe zum gemeinsamen Musizieren, die Lebendigkeit eines Jugendorchesters und das kompromisslose Festhalten an höchsten Qualitätsstandards dauerhaft verbanden.

Während seiner Hochzeitsreise zu den Salzburger Festspielen im Jahr 1980 gelang es James Judd (damals Assistent Claudio Abbados), Peter und seine frisch angetraute Frau Victoria für das Unternehmen „Orchestergründung“ zu begeistern. Seitdem sind beide dem COE weit mehr als nur verbunden. Es gab kaum einen Solisten oder eine Solistin oder einen Dirigenten, die oder den Peter nicht auf das Herzlichste begrüßte, kaum einen Veranstaltungsort, den Peter und Victoria nicht wenigstens einmal besucht hätten, keine Orchestermusikerin und keine*n Orchestermusiker*in, die oder den sie nicht wärmstens in die COE-Familie aufnahmen, kein Projekt, kein Programm und keine Idee, für die Peter sich nicht zuständig fühlte oder begeistern konnte. Gemeinsam mit den Musiker*innen und dem Management sorgte Peter dafür, dass das COE heute zu den weltweit bedeutendsten Klangkörpern zählt, dass einige der größten Dirigent*innen ihrer Zeit dort eine künstlerische Heimat fanden und finden, dass international renommierte Solist*innen immer wieder mit größter Freude mit dem Orchester um die Welt reisen und dass auch in schwierigen Phasen die Existenz dieses einmaligen Klangkörpers gesichert blieb.

Wir erinnern uns an viele Gespräche und Begegnungen mit Peter – sei es im Londoner COE-Büro, in der Philharmonie Berlin oder in der Hotelbar in Eisenstadt –, wenn wir Projektplanungen, Strategien für die Zukunft und Finanzierungsmöglichkeiten diskutierten oder einfach Ideen wälzten und an seinem detaillierten Erinnerungsschatz teilhaben durften. Als überzeugter Europäer, als Musik- und Kulturliebhaber, als weltoffener und von zutiefst humanistischen Werten geleiteter Mensch war Peter eine Persönlichkeit, die beeindruckte, ohne dies zu beabsichtigen oder es überhaupt nötig zu haben. Seine Warmherzigkeit, seine Klugheit, seine Begeisterungsfähigkeit, seine Offenheit und seine fröhliche Art machten Begegnungen mit ihm stets zu einem intellektuellen und menschlichen Vergnügen. Wir verlieren nicht nur einen wichtigen Geschäftspartner, sondern auch einen guten und zuverlässigen Freund.

Auf Wiedersehen lieber Peter – Du wirst uns so sehr fehlen, wie Deine Persönlichkeit und Dein Leben weiterwirken werden! Deiner Frau Victoria, Deinen Kindern und Enkelkindern, und natürlich den Musiker*innen und den Mitarbeiter*innen des COE-Büros wünschen wir von Herzen ein gutes Abschiednehmen, und alle Liebe und Energie, um die Trauer zu tragen. Wir teilen diese mit euch und werden Peter einen besondern Platz in unseren Herzen bewahren!

À la Veneziana!

Gleich ein ganzes Wochenende gestalten Il Giardino Armonico und Giovanni Antonini bei den Ludwigsburger Schlossfestspielen: zwei Abende mit der international gefeierten Sopranistin Julia Lezhneva, sowie ein Instrumentalprogramm mit dem künstlerischen Leiter als Solist an der Blockflöte. Im Anschluss daran präsentieren die Ba-Rocker gemeinsam mit dem Countertenor Alois Mühlbacher bei den Stiftskonzerten in Linz ein venezianisches Programm mit Werken der Renaissance und des Barock.

10., 11. & 12. Juli 2026, Ludwigsburger Schlossfestspiele / 16. Juli 1027, Europäische Festwochen Passau / 17. Juli 2026, OÖ. Stiftskonzerte, Linz
ARIANA A NAXOS / INSTRUMENTALPROGRAMM
Il Giardino Armonico / Julia Lezhneva, Sopran (10. & 12. Juli) / Alois Mühlbacher, Countertenor (17. Juli) / Giovanni Antonini, Dirigent
A.  Vivaldi: Concerti e-Moll RV 134 & D-Dur RV 428 / A.  Vivaldi: Opernarien aus La Griselda, Bajazet, Ottone in villa, Il Giustino & L’Olimpiade / G. P. Telemann: Concerto C-Dur TWV 51:C1 / J. Haydn: Cantata Arianna a Naxos Hob. XXVIIb:2 (10. & 12. Juli)
Werke von D. Castello, G. Legrenzi, A. Vivaldi, B. Galuppi u.a. (16. & 17. Juli)